Описание
Давным-давно Соловью-Разбойнику удалось хитростью победить Илью Муромца. Он переписал историю, присвоив себе все подвиги и славу богатыря. Благодаря эликсиру бессмертия Соловей дожил до наших дней. И теперь он хочет оживить темного бога Велеса, которому тогда продал душу. Сегодня лишь семья наших героев знает эту тайну. Отцу героев, профессору Киселеву, удается найти Муромца на севере, во льдах подводной пещеры, где состоялся последний бой между богатырем и разбойником. Благодаря разработке Киселева — стальному сердцу — Муромец возвращается в наш мир. Однако этот подвиг стоит профессору жизни. Теперь его сыновьям, Максиму и Егору, предстоит не только остановить Соловья, но и вернуть честное имя Ильи Муромца — в поединках гигантских воинов-роботов на «Робоарене».
Ссылки
Рецензия
В зале сидел один (несмотря на то, что был в дневное время в пятницу, в 14:00, когда детишки всех возрастов не заняты). Постараюсь не ворчать, как дед (в конце концов, мне 16), но всё равно дам оценочное суждение
Странное отношение режиссёра к фильму
Карен Оганесян как-то странно относится к продукту, учитывая то, что множество гэгов и тропов взято из зарубежных фильмов (например, про нахождение героя во льду как в “Первом мстителе”, механика боёв как в “Живой стали”, сама концепция так называемого “стального сердца” и отчаянных попыток навредить герою, как в “Железном человеке”). Наверное, он неосознанно вдохновился, поэтому искренне считает, что его продукт на 100% самобытный.
Соловей
Соловей получился очень карикатурным, “злой, потому что злой”, типа “он просто завидует великому богатырю”. По идее, здесь можно сделать допущение, потому что подавляющее большинство отечественных фильмов проката как раз выставляют злодеев карикатурой на себя. Можно хотя бы было не делать Соловья таким уж “злым”, хотя бы показать, что он любит дочь, показать банальную драму между отцом-злодеем и дочерью, которая хочет быть “за добро”. Видимо, Оганесян считает, что “все всё уже сказали”, поэтому таких моментов в фильме не будет, зато будет лютый махач между роботами. Жаль, что ради “экшона” и графона пришлось пожертвовать банальным раскрытием злодея. У фильма был потенциал к его раскрытию, причём конкретный: можно было бы банально показать детство Соловья, ХОТЯ БЫ сказать, что Соловей в детстве “озлобился”, но нет! Фильм просто переводит на шутку то, что соседские мальчики выбили Соловью зуб, и поэтому с детства он “свистит”, пока говорит.
Драма???
Вот что точно понравилось, так это взаимоотношения между братьями и то, как они относятся к Илье. Традиционно (ну, для меня почему-то не очень), здесь рассматривается конфликт между возрастами (старший брат, должно быть, скоро заканчивает школу, а младший зависает в средней).
Но в принципе, на взаимоотношениях братьев и их взаимоотношениям с Муромцем драма заканчивается, будто её кто-то намеренно схлопнул или задушил. Особенно в конце фильм достиг верха инфантилизма: даже когда дочь Соловья буквально теряет своего отца (у неё и до этого с ним был конфликт, он буквально уничтожил её робота, а до этого вообще сжульничал, чтобы “проучить” её), а всем героям будто “всё равно”: Муромец фотографируется с детишками и кушает бургеры, младший брат продолжает дружить с Муромцем, а старший брат, который как бы “парень” той девушки, вообще походу всего раз задал ей простой вопрос “ты как вообще?“.
Come on, у вас умер отец и друг отца, который вам помогал, и всё это из-за козней Соловья!! Почему никто об этом даже не задумывается, никто об этом не размышляет и не рефлексирует??
Возрастной ценз
Сабдж detected: мальчик Миша
Да, но он как бы такой про роботов, драка там, про добро. У него какое-то там сердце, ну, необычное какое-то там: то синее, то красное
Ещё думаю о том, рациональным ли было поставить ценз 6+. Судя по реакции братьев и сестёр наших меньших (в виде маленьких детей), фильм им понравился только за “экшен”, “драки” и роботов. Вот сижу и думаю: условный родитель захотел сводить ребёнка в кино, а там идут “шедевры”, от которых почему-то дети берут, что “драки и роботы” - это круто. Детям, которые все ещё находятся на таком уровне речи, я бы не показывал ничего, кроме “Лунтика” и “Барбоскинов” (наверное, поэтому у меня и нет детей, лол).
Сюжет???
И ещё непонятно восхищение зрителей “захватывающим сюжетом” (в частности, одной девушки из репортажа, которая была с парнем). Абсурд в том, что именно сюжет был предсказуемым (фильм упрощён из-за рамок турнира и самой главной идеи, что “добро всегда побеждает зло”), так что учитывая возраст гражданки, немного непонятно, как вообще можно называть такой сюжет “захватывающим” (не в обиду, просто факт).
Что удивило
Вот что лично для меня удивительно для “детской сказки”, так это жестокость. Не в плане, что много крови, а в том, что много смертей (ладно, мама братьев погибла за рамками сюжета фильма, но вот гибель отца и гибель Зиновия реально заставила меня напрячься). Я думаю, что авторы просто проигнорили факт трагедии и пошли на упрощение. То есть: где “заезженная” сцена, где герои (братья) должны захотеть убить главзлодея (Соловья) из-за мести (люди Соловья буквально убил их отца, он собственноручно убил друга отца, кошмарил всю семью и т.д) , и их пафосно бы остановил мудрый наставник (Муромец).
Наверняка Оганесян скажет, якобы “фильм смотрят дети”, поэтому там нет жёстких сцен, потому что “Дети, как и Человек-Паук, людей не убивают и не хотят убивать” но ты, мать его, позиционируешь свой продукт как фильм для всех возрастов!! Да и сам старший брат явно находится не в детском возрасте!!
А где любовь???
Отдельным комментарием хочу прокоментировать слова не только Оганесяна, но и актёров, который всеми силами пытаются доказать, что фильм “и для подростков”. Видимо, Оганесян забыл этакий “базис подростковых фильмов” и вообще вычеркнул оттуда какую-либо адекватную любовную линию. Да, нам искренне хотят показать “Вот, смотрите, герой влюбился в девушку, робот которой буквально победил его собственного!!”, но мне хочется процитировать классика и сказать “Не верю”. Где вообще какие-то диалоги, а не банальщина вроде “Почему у тебя робот называется Жар-птицей?“. Во-первых, это сопли, которые могли бы звучать уместно, но в контексте основного посыла фильма звучат скорее не к месту, а во-вторых: Оганесян правда думает, что у людей “любовь до гроба” может быть от одного диалога? Мне даже кажется, что об остальных диалогах намеренно забыли, а не потому что “удлиняют хронометраж”.
И да, я сейчас покажусь 8-классницей, но где сцена пресловутого поцелуя? Фильм же “для подростков”, как говорит Оганесян. И не в том дело, что 100% подростков реагируют на поцелуй в фильме “Ах, какие они милые!!”, а в том, что в отношения героев и пресловутую “химию” между ними банально не веришь, а отсутствие сцен даже такой, первичной “близости”, сильно усиливают это впечатление.
Знаете, я на секунду подумал, что в исходном фильме всё-таки был поцелуй, а Оганесян на просмотре тупо вырезал его, потому что слишком топорная склейка будто, и такое ощущение, что сцену реально обрезали (там реально, герои приблизились к друг другу на достаточное расстояние, и я уже готов был кидать фейспалм, но сцена резко оборвалась)
Итоговая оценка
6 / 10. Накинул балл за счёт остаточного впечатления от “эффекта погружения”, которое даёт кинотеатр (за счёт объёмного громкого звука, большого экрана и прочих атрибутов).
Собственно, накинул балл, потому что подавляющее большинство людей будет смотреть этот фильм в кинотеатре (кто скажет, что условный человек между “Соловьём против Муромца” и “Железным человеком” выберет первое, пусть первым кинет в меня камень).
Если бы я посмотрел этот же фильм дома, поставил бы 5 / 10. Фильм, который оставляет приятное впечатление, но только после кинотеатра. Как приезжаешь домой, сразу всплывают “грехи”. Условный “Последний богатырь”, который по определению не претендует на фразу “Глубоко…”, и рядом не стоит по качеству, отличаясь в лучшую сторону (его я готов пересматривать спустя месяцы). Хотя, зачем так глубоко копать: тот же “Сто лет тому вперёд”, который вышел чуть больше года назад, тоже можно пересмотреть.